Mon parcours
J’ai ressenti le besoin et l’envie de créer de mes mains suite à 4 ans d’études en design de produit à Nevers puis Strasbourg.
L’argile s’est rapidement révélé être un médium en accord avec ma personnalité, mais aussi avec ma manière de réfléchir et d’expérimenter. J’ai poursuivi cette voie à la Faktoria où j’ai obtenu mon CAP de tournage céramique en 2022.
Installée à Bordeaux depuis 3 ans, j’explore les multiples domaines de la céramique comme l’émail, les différentes terres, les formes. Je transmets également ma pratique à travers l’enseignement du tournage. Cette dimension me passionne et enrichit ma pratique.
Ma relation à l’argile
Je cherche constamment à comprendre la matière, l’argile, son comportement au tournage, ses réactions chimiques dans le four, ses limites physiques.
La spontanéité de l’argile m’offre une grande liberté et me permet d’improviser des formes sur l’instant. Chaque doigt devient un capteur sensible capable de percevoir la finesse, une vrille ou une vibration et transmet beaucoup d’information sur l’humeur de la pièce. Cette écoute rend la pratique presque magique et développe une attention particulière aux sens, le toucher bien sûr, mais aussi la vue et parfois même l’ouïe, lorsqu’il s’agit de recycler la terre ou d’écouter le chant des pièces après une cuisson d’émail.
Le rythme du tournage
Mes pièces naissent d’une recherche de finesse et de fluidité souvent guidée par la ligne et la courbe. Le mouvement y occupe une place centrale, il anime l’argile, lui donne un rythme, une direction et accompagne la matière lorsqu'elle se déplace, s’élève et s’aligne. Si la cuisson vient figer l’argile, la forme, elle, continue de vivre grâce aux courbes ondoyantes. Ce contraste nourrit la perception de mon travail et façonne un univers où les silhouettes semblent encore danser.
Les nuances singulières
Les couleurs de mes émaux, que je fabrique, révèlent des nuances que l’on distingue dans la nature, tant par leurs teintes assez douces que par leurs détails qui apportent une profondeur et une texture délicate.
Je réalise certaines pièces en séries pour créer des ensembles de vaisselle, mais chaque céramique conserve une particularité subtile qui la rend unique.
Chaque pièce est pensée pour être agréable à utiliser, tant par le geste que par la sensation. L’ergonomie, la prise en main, le toucher, et même le contact avec la bouche pour les tasses. L’empilement est aussi réfléchi permettant aux céramiques de s’assembler naturellement les unes sur les autres, créant un bel équilibre fonctionnel et esthétique.
Exploration et développement
Ces recherches autour du mouvement et du rythme m’amènent progressivement vers une démarche plus artistique et sculpturale. Dans ce temps d’expérimentation, j’explore le relief, la déformation et le motif. C’est un nouveau champ d’exploration qui me stimule et m’ouvre vers une liberté de création plus instinctive.
